Rincón Musical: Soul Reaver (Kurt Harland)

Después de varias semanas sin un Rincón Musical (que probablemente sea la sección más regular de este blog, además de mi favorita) por culpa de obligaciones varias, se me ocurrió que aquel soundtrack con el que “vuelva a la normalidad” tendría que ser algo especial. Solamente en base a ese motivo ya tenía una elección que no me hizo falta pensar dos veces, pero gracias a las noticias recientes de que se está desarrollando un nuevo juego dela saga después de diez años en el olvido, mi elección se reafirmó sola. Es por eso que para este domingo, para esta vuelta triunfal del Rincón Musical, elegí el soundtrack de un juego que marcó un antes y un después en mi vida. A continuación les presento el soundtrack de Legacy Of Kain: Soul Reaver.

Una cosa que me gustaría comentar antes de empezar es que, si bien la saga consta de cinco juegos (y me alegra muchísimo decir que pronto serán seis), el soundtrack que elegí para presentar pertenece a uno solo de dichos juegos. La razón detrás de esto es porque, digamos, la saga está “fragmentada”. De aquellos cinco títulos, existe una clara división entre los juegos centrados en uno de sus protagonistas y los juegos centrados en el otro. Los juegos de nombre Blood Omen, centrados en Kain, tienen un soundtrack compuesto por alguien diferente a quien compuso los soundtracks para los Soul Reaver (Kurt Harland), centrados en Raziel. El quinto juego, Defiance, combina ambos protagonistas jugables en un mismo título. Sin embargo, el soundtrack para Defiance también está compuesto por Kurt, lo que deja un total de tres soundtrack de la misma saga compuestos por el señor Harland. A pesar de tener esos tres soundtracks, el que yo elegí fue el del primer Soul Reaver porque, a pesar de que los siguientes poseen algunas pistas nuevas, tanto los soundtracks de Soul Reaver 2 y Defiance reutilizan varias canciones del primer Soul Reaver. Por eso (además del altísimo significado emocional que tiene el juego para mí) elegí este soundtrack.

Pasando al soundtrack en sí, dejame comentarte que estamos delante de una obra de lo más interesante. Kurt Harland no solamente es compositor de videojuegos, sino que además formaba parte de una banda llamada Information Society. Fue luego de su carrera en la banda que se dedicó a componer música para videojuegos, trabajando en títulos poco conocidos hasta que la gente de Crystal Dinamics lo encontró y lo trajo a componer para este juego. Debido a este background con el que venía Harland, su estilo musical para este soundtrack es muy diferente a lo que uno podría esperar. En lugar de utilizar una orquesta tradicional, Kurt trae sus influencias electrónicas y las deja plasmadas en todo el soundtrack.

Como ejemplo de cabecera para demostrar esto, dejo una canción que apareció primero en el disco de la banda de Harland, pero que luego de usarse en el juego se convertiría en el tema principal y más reconocible de la saga: Ozar Midrashim (que además en la introducción queda de manera espectacular).

Ahora bien, además de notarse esas raíces de música electrónica de Kurt, el soundtrack logra otra cosa más que queda demostrada con su estilo y que va de la mano con el diseño visual del juego. Tanto los escenarios, como la ambientación e incluso los diálogos del juego tienen una influencia fuertemente gótica. La arquitectura de los edificios y hasta la tipografía de la letra usada, todo va de la mano para transmitir esa sensación “oscura” y de mundo deshabitado y perdido. Esto que cuento queda muy plasmado en canciones como Silenced Cathedral, Drowned Abbey o Necropolis. Todas tienen una cierta influencia electrónica de parte de los trabajos previos de Kurt, pero al mismo tiempo logran transmitir las sensaciones de “oscuridad” que busca el juego.

Sin embargo, este no es el único tipo de ambientación que se trata de lograr. Gracias a la mecánica de poder cambiar entre el mundo material y el mundo espectral (algo así como el mundo de los espíritus, por decirlo de la manera más simple posible) que se utiliza tanto para el combate como para resolver acertijos, existe ese otro plano que también se necesita musicalizar. Es por esto que varias de las canciones presentes en el juego tienen una versión “espectral” que es bastante más retorcida y sirve para musicalizar el mismo lugar, pero en diferente plano.

Mi ejemplo favorito de las canciones espectrales es, justamente, la versión espectral de un tema que ya presenté hace unos párrafos: Drowned Abbey.

Otra cosa que está presente en este soundtrack que es similar a algo que también se encuentra en el soundtrack de The Last Of Us, es que existen diferentes versiones de un mismo tema, que se utilizan para ambientar ocasiones distintas. Además de las versiones espectrales, muchas de las canciones tienen versiones que se utilizan en el mundo material. Necropolis, por ejemplo, tiene versiones subtituladas Danger, Problem y Combat.  The City tiene versiones Citadel y Suspense, entre otras.

Igualmente, mi ejemplo favorito es aquel que se da con el tema principal, Ozar Midrashim, que tiene dos versiones diferentes, en las cuales directamente cambia el título Razielim Stronghold y, mi favorito entre los dos, Kain Encounter.

Y bueno, eso fue el Rincón Musical de esta semana. Este soundtrack es uno de mis favoritos de todos los tiempos, además de que el juego en sí es uno de los más importantes en mi vida. Si bien yo en un momento hablé sobre lo mucho que me gustaría un remake del Blood Omen, en primer juego de la saga, recomiendo encarecidamente que, si todavía no jugaron ninguno, jueguen la saga entera. Es una experiencia maravillosa, con una historia escrita de manera sublime. Por más que por momentos la historia sea algo confusa, la mayoría de las cosas tienen respuesta, excepto claro lo que ocurriría después del último juego, ya que la saga pasó al olvido sin aclarar algunas cosas y el nuevo juego que se está preparando no va a continuar esa parte de la historia. La semana que viene, si todo sale bien, voy a mostrar un soundtrack de uno de los juegos más emblemáticos de la historia de Playstation. No es tan difícil adivinar.

Si les gustó el texto no duden en seguirme por Twitter en @Lucasjrivarola!
Hasta la próxima!